Teen Titans 群像同人：把 2000 年代动画风格做成半写实渲染
介绍
读者们好！我叫 Aziz Mbye，也被称为 AzizDraws。从我记事起，我一直在画画（我母亲说我两岁时就开始在墙上和沙发上画画），直到现在，我一直保持着对画画的渴望，并且逐年稳步提高。目前我 28 岁，所以从我开始画画到现在已经有一段时间了。
我真的说不上来多年前是什么促使我开始画画，但我知道的是，当我看到吸引我注意的东西时，无论是人物、卡通还是电影，我都会很快产生把它画下来的冲动。
因为画画是我在空闲时间喜欢做的一项活动，随着我年龄增长，我的手部控制力、肌肉记忆以及对从世界上观察到的事物的更深入理解都得到了提升，所以我的技能也自然提高了。我相信伴随互联网长大也起到了很大帮助，因为它让我能看到更多艺术作品，甚至能看到其他艺术家创作的过程。
我近年来完成的许多项目和作品大多是个人作品，灵感来自我过去和现在喜欢的各种形式的媒体。不过，有一次我确实参与了一部电影海报的制作，那是纪录片《The Last Blockbuster》的海报。尽管我的贡献很小，但能在电影片尾字幕中看到自己的名字还是很酷的。
时不时地，会有人委托我为他们绘制个人作品，我甚至还为一个由 Quintin Dorsey 创作的、名为 Knight of Abyss 的新兴独立项目画过几期漫画封面。
《少年泰坦》项目
在 2020 年到 2022 年之间，我给自己定了一个目标：每天画画并发布作品。这种持续不断的练习帮助我提升了技能，但为了让自己保持投入、不至于因为这项挑战而倦怠，我会提前为每天指定一个绘画主题，并且每个月都有一个特定的主题。
2022 年 6 月的主题是团体/小队，因为我想提升自己在涉及多个人物时的构图能力。在这个月里，我创作了受《银河护卫队》《忍者神龟》和《少年泰坦》启发的作品。除了这些作品之外，我还画了我的原创角色为漫展进行角色扮演（cosplay）的插画。
《少年泰坦》是我成长过程中最喜欢的节目之一，它展现了西方与日本文化的绝妙融合。有一段时间，我一直想画五位主要成员在一起的群像，而我六月设定的绘画主题当时正好合适。对于这张《少年泰坦》插画，我想以更偏半写实的风格来渲染角色，同时仍保留该节目独特的外观和艺术指导。
参考资料的运用
我使用的参考资料主要是剧中的角色设计，而在姿势方面，我考虑了每个角色的性格和行为。我认为，让我画作中那些辨识度高的角色通过肢体语言展现其既定性格，是一个重要元素。
例如，星火（Starfire）性格更温柔、好奇，但对自己的战斗能力仍然充满自信。渡鸦（Raven）更为内敛，所以在构图中位置更靠后。罗宾（Robin）自然离敌人最近，因为他是团队的领袖，通常也是第一个接近敌人的人。
从草图阶段一直到最终成品，我都用 Wacom Intuos Pro Medium 来绘制这幅作品。我大约 8 年前买了这块 Intuos 数位板，至今仍在使用。尽管我曾考虑升级到屏幕数位板，但使用 Intuos 的好处是，我可以放松手臂作画，同时目视前方，不会让脖子紧张。如果艺术家打算连续画上几个小时，那么确保作画时身体舒适至关重要。
我绘制这张《少年泰坦》作品以及大多数数字艺术所用的软件是 Clip Studio Paint。多年来，我逐渐真正喜欢上了这款软件，而且由于使用时间很长，我用它创作艺术的生产力和效率只会不断提高。
草图阶段
在每张插画之前，我都会在数字画布上应用三分法网格，目的有两个：1. 以网格线为参考来规划插画的构图；2. 利用网格的各个区域来画缩略草图。我会画 9 张或更多较小的缩略草图，以探索不同的想法、主体的位置、动作以及观者视角的角度。
绘制缩略图大小的草图可以更快地迭代想法，同时仍能提供足够的信息，说明插画的核心概念将是什么。我这张《少年泰坦》作品的许多草图都围绕团队进攻或准备与剧中主要反派斯莱德（Slade）对峙展开。因为我最初的想法是让所有主要泰坦成员都出场，我觉得他们的共同努力聚焦于一个在整部剧中一直与他们为敌的敌人是合理的。
这些缩略草图完成后，我喜欢让朋友和在社交媒体上关注我作品的人投票选出他们最喜欢的草图。这给了喜欢我作品的人一个参与这些绘画创作过程的机会，同时也让我更多地了解人们希望看到哪些概念被完整绘制出来。得票最多的缩略图通常就是我最终选择的构图，但有时我也会把其他草图中的元素融入到选中的那一张里。
上色
一旦我完成主体的线稿，我就会进入插画的上色阶段，我会先给主体铺上平涂色，或者先给所有主体铺一种纯色，然后开始阴影/渲染。在《少年泰坦》这幅作品中，我先从主体的平涂色开始。这个阶段通常也是我决定光源方向的时刻。
材质表面是渲染这幅作品时考虑的一个要素。对于布料材质，例如瑞文的牛仔裤，会使用更柔和的阴影和更少的高光，以暗示漫射光照。硬表面光泽材质，例如钢骨的机械部件，则用更锐利的高光渲染，并设为透明，以便能看到内部组件。其他材质，例如斯莱德的金属护甲，其划痕会被光源突出显示，以模拟该材质的外观。
场景的组装与灯光
完成上色和渲染后，我决定添加一些细小的细节，比如为背景加上噪点/颗粒，并在画面上层叠加淡淡的半调网点。这些纹理既让人联想到这部动画剧集，也让人联想到漫画的整体风格，所以我觉得加上它们能为这幅作品在视觉吸引力上带来最后的提升。
在这幅作品中，有两个光源。最亮的光源位于少年泰坦成员的前方，这有助于将他们与斯莱德之间使用的明暗值区分开来，因为斯莱德位于同一光源的后方。第二个光源位于少年泰坦成员的前方，它有助于照亮如果没有该光源就会处于阴影中的区域。总体而言，我希望光照色调偏暖，因为我觉得如果颜色不那么冷，它们会显得更自然，尤其是肤色。
结语
我在大约一周的时间内完成了这个项目。我相信完成这幅作品花费了27个多小时的工作时间。由于作品的复杂度和细节程度，我目前创作的一些作品会膨胀到更长的工作时间，但也许我会找到简化流程的方法，以提高时间效率。
我想说，绘制这幅作品时最大的挑战是确保所有主体在构图中放置得当，并确保它们易于辨认。如果要从这个过程中吸取教训，那就是添加微妙的细节确实能够最终完善你正在创作的作品。
我的大部分作品都旨在为观看作品的观众传达深度和透视感。除了绘制多点透视草图外，我一生中一直在接触3D程序，大学学习工业设计时更是如此。多年来，我对3D空间的理解有所提高。我喜欢将自己对3D的理解应用到插画中，因此我会运用三点透视、有时是四点透视等技巧。
致任何读到这里的初学者艺术家，感谢你抽出时间阅读。如果你从中有所收获，请知道绘画是一项有回报但耗时的活动。准备好花费数年时间提升自己，并选择画你感兴趣的东西。如果你对自己所做的事没有真正的兴趣，就很难变得更好。另外，画画时保持正确的姿势。相信我。
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