从概念到UE5：打造风格化加泰罗尼亚小镇的完整流程

AI3D 发表于 08-09 浏览 1 分类创作分享

引言

我是 Tai Le Dinh，一名常驻巴塞罗那的高级概念艺术家和 3D 环境艺术家。我的背景主要是游戏概念设计，但在过去一年里，我将技能扩展到了实时 3D 环境艺术领域。

Stylized Catalonia Town 是我的完整个人 Unreal Engine 5 环境项目。对我而言，这是一个巨大的进步，因为我希望将我的概念艺术经验应用到完整的实时环境中——从最初的概念草图到 Unreal Engine 5 中的最终场景。

项目目标

主要目标是挑战自己，在有限的时间内独立构建一个较大的环境，并更好地理解完整的环境艺术流程。在专业方面，我已经拥有概念艺术和游戏资产的经验，但我希望将这些技能串联成一个完整的环境工作流。我尽可能自己处理所有环节：概念设计、美术白模（blockout）、建筑、植被、材质、场景布置、灯光以及最终呈现。

由于这是一个作品集项目，我专注于让整个环境看起来连贯且有视觉冲击力，同时保持工作流符合游戏环境美术管线，并适合单人项目。我没有把这个项目当作一个完全可上线的成品关卡。它基于游戏美术思维构建，且帧率能保持在 60 FPS 以上，但因为范围大、时间紧，我在性能和制作方面做了一些权衡。

截止日期、范围与决策

从美术白模到最终成品，制作周期大约花了 3.5 个月的全职时间。由于范围很大，快速决策变得非常重要。我必须迅速行动，不断判断哪些地方值得打磨、哪些可以复用、哪些已经足够用于最终场景。我不能把每个资产都当作英雄级道具（hero prop）来处理。

相反，我依据这些决策对整个环境的提升程度来评判。这是项目中学到的最重要的教训之一。完成一个大型环境不仅仅是制作资产，还关乎控制范围、快速决策，以及知道时间应该花在何处。

混合工作流：从关键概念到 3D 设计

在项目初期，我创建了六张初始概念图来定义小镇的主要方向。这些概念涵盖了最重要的区域，帮助我确立了视觉语言、氛围、建筑风格、色彩搭配以及整体的世界观感觉。我没有试图对环境的每个角落都进行概念设计，也没有花太多时间打磨概念图。由于我同时具备概念美术和 3D 技能，我希望高效利用概念阶段。目标是提供足够的信息来指导制作，而不是为每个区域绘制完全精修的插画。

通过这六张概念图，结合真实世界的参考，我已经能够预见需要哪些资产库：建筑、塔楼、拱门、屋顶、植被、小型街道道具及其他环境部件。一旦我觉得主要区域已经提供了足够的指导方向，我就进入了关卡白模阶段，开始在 Unreal Engine 中构建环境。

在那之后，我保持了设计流程的灵活性。我没有每次修改都回去重新绘制干净的概念图，而是在必要时使用快速的绘改（paintover），并直接在 3D 中继续设计。最终场景的许多部分在白模和制作过程中都发生了变化。有些在 2D 中效果不错的想法，一旦在关卡中看到就需要调整。直接在 3D 中工作帮助我更快地解决这些问题，使环境作为一个真实空间感觉更自然。

学习与准备

在全面开始制作之前，我花了大约一年的业余时间学习 3D 环境美术。我参加了在线课程，研究了游戏环境的构建方式，并实践了管线中的不同环节。在工作中我也学到了很多，尤其是从同事 Anastasiya Osichkina 那里，她指导我完成了第一个游戏就绪（game-ready）的资产，并教会了我许多环境美术技术。

在过程中，我还学习了 Thiago Klafke 的 Environment Art Mastery 课程，这帮助我理解了如何处理大型环境：白模、模块化规划、构建套件、场景组织以及在 Unreal Engine 中工作。

灵感与视觉方向

这个环境深受加泰罗尼亚（尤其是巴塞罗那）建筑的启发。参考对象包括圣保罗医院、巴特略之家、赫罗纳大教堂，以及受赫罗纳 Teixidor 之家启发的农舍屋顶等。然而，我必须对这些想法进行大量简化，才能使其在风格化的模块化环境中奏效。

加泰罗尼亚建筑可能极其精致，因此挑战不在于直接复制一切，而在于捕捉当地的氛围，同时保持形状的可读性和可复用性。我希望小镇感觉温暖、多彩，略带故事书般的风格，同时仍然植根于该地区真实的建筑参考。

建筑套件

由于范围大、时间紧，我对窗户、门、楼梯、屋顶部件和几个建筑扩展部分采用了模块化方法。我没有只制作小型墙体模块，而是同时创建了大、中、小三种尺寸的建筑套件（building kits）。这帮助我加快了速度，可以创建更完整的建筑区块，而无需在引擎中逐件组装而耗费太多时间。

这种工作流对于单人项目非常有用。它给了我足够的灵活性来创造变化，同时使制作在时间线内保持可控。对于建筑，我使用了两套 UV 通道来添加渗漏、污渍和屋顶颜色渐变。我还结合顶点着色（vertex painting），使重复的部件看起来更富差异，减少模块化的感觉。

我使用了 2 个 UV 通道来为屋顶添加渗漏、污垢和颜色渐变，然后结合顶点着色使它们彼此看起来差异更大。

材质

对于材质，我根据不同的资产使用了几种不同的工作流。对于简单的可平铺材质，例如方形砖块或破碎的瓦片图案，我直接在 Substance 3D Designer 中制作。对于更不规则的石头瓦片和装饰线条，我在 ZBrush 中雕刻形状，在 Substance 3D Painter 中烘焙，并在 Substance 3D Designer 中最终完成。我还设计了一些图案和贴花，使环境更有趣，并赋予小镇更多个性。

由于环境中几乎没有金属，我发现 AO 贴图帮助不大，有时还会在间接光照区域增加过多噪点。因此，我决定将其中一些信息烘焙到基础颜色中，并保留纹理槽用于自定义颜色遮罩、高度和粗糙度。

植被、道具和其他环境资产

植被

植被可能是我最喜欢处理的主题之一。对于风格化的树木，直接在 Blender 中组装树冠形状比使用专门的植被软件更快。我通过从球体传输数据来修改树冠法线。在测试着色器时，我发现高粗糙度在菲涅尔区域造成了一些奇怪的着色，因此我将原始粗糙度贴图与自定义菲涅尔粗糙度值（约 0.3）进行插值，以柔化结果。植被不仅用作装饰，我还用它来构图、柔化建筑轮廓，并增添地中海特色。