介绍

我叫贾俊杰，是一名常驻中国的 3D 环境艺术家。我目前在一家大型游戏公司工作，此前曾任职于育碧成都工作室。我从高中起就热爱 3D，并喜欢用 3ds Max 创建模型。那时自学极具挑战，因为当时的在线教程远不如今天这样易于获取。正是在那段时间，我怀着成为一名专业 3D 环境艺术家的目标，开始深入钻研 3D 建模与环境艺术。

毕业后的几年里，我主要依靠自学。后来，我有幸加入维塔士担任实习生，在那里学到了大量专业知识，并为职业生涯打下了坚实基础。之后我加入育碧，并有幸参与了《荣耀战魂》和《渡神纪：芬尼斯崛起》等作品的开发。我一直渴望创作宁静、富有氛围且具有史诗感的环境。

从小我就深受宫崎骏动画电影的影响。那些平和、永恒不变的风景唤起了强烈的沉浸感，而渴望置身于那样宁静世界的愿望，促使我开始了这个个人项目。在开始制作之前，我收集了大量参考资料，以确定场景的视觉方向。

我从《塞尔达传说》中的双子峰汲取了灵感。以群山作为主题核心，我在 Pinterest 和 ArtStation 上收集了无数相关参考。许多出色的艺术作品给了我很大启发，尤其是 Lorenzo Lanfranconi 和 Seonghyun Hong 的作品。

裂谷 – 消失的村庄

以下是我使用的一些参考资料：

草原

对于草原，我在 Maya 中制作了实体草模型。尽管与传统 billboard 草相比，这种方法对性能要求更高，但它有效消除了扁平卡片的外观，并带来更好的动画效果。我采用了两种草网格：较高的草和较矮的草。

较高的草用于丰富轮廓变化，并增强整个草甸的色彩过渡。较矮的草用于大面积覆盖，以及沿草原边缘的自然融合。

草地材质尤为重要。我使用 RVT 来实现草地与地形之间的无缝融合。

在颜色方面，我使用 RVT 采样和风噪声作为颜色输入。由于在 Maya 中所有法线都朝向 Z 轴对齐，因此只需要双面节点的 B 通道。对于风的运动，我使用标准的材质动画技术。

树木

树冠 billboard 的设置如下：

在做完单独的 billboard 叶片卡片之后，我很快把它们拼装起来，形成整体树冠的轮廓，并将法线烘焙为球形法线。每一片叶子都使用独立的遮罩。

UE4 中的树冠材质

与草地材质不同，树木枝叶并不依赖 RVT 混合。我通过独立的色相调整来控制叶片颜色。为了强化风格化视觉效果，还加入了轻微的发光，以增强扁平、图形化的美感。法线设置与风动画逻辑沿用与草地资产相同的工作流程。

禁用阴影与启用阴影之间的视觉差异：

构图

构图主要由两个关键要素组成：镜头取景和三分法。在镜头取景方面，我在前景中铺设了大面积阴影，以设定场景并建立基础氛围。

对于中景，我使用光照函数（Light Functions）在视觉上将其与背景区分开。以下是我应用光照函数的方式：在压暗中景的同时，我还为山脉的某些区域添加了阴影，以模拟云影投射。

在构图时，我设置了关键的视觉焦点来引导观众的注意力，例如山脉、废墟和断桥。为了突出核心主体，我扩大了它在画面中的占比，并通过调色来控制它的视觉权重。

光照与渲染

以下是我分层光照设置的拆解：主光定义了山脉和整个场景的整体体积感，同时确立了时间和情感基调。天光将阴影区域从纯黑中提亮，其色彩搭配也塑造了画面的整体氛围。我为天光选择了富有氛围感的色调。

至于雾效，我使用高度雾作为基础层，并结合平面雾卡片来创建分层的云和薄雾效果。最后，我添加了风格化的云广告牌资产，它们对这种艺术风格非常有效。

最后，我在 Post Process Volume 中添加了后期处理材质，以锐化图像并增强整体视觉清晰度和细节。

结语

这是我的创作流程：

这个项目花了我很长时间才完成。由于工作量大，我几乎没有时间去完善和发布它，所以直到半年后才完成并发布。在创作过程中，我认为最重要的是收集高质量的作品作为参考，并不断比较它们之间的差异。

这个项目让我意识到 ArtStation 上有多少优秀的艺术家。我会继续向他们学习。每当我将自己的作品与他们的作品进行比较时，我都能看到自己的进步一步步地接近。我通过比较不断反思自己的不足。当缺乏灵感时，我会寻找更多的参考，剩下的就交给持续的努力。

Yning，关卡美术师

采访人：Emma Collins

相关链接

• Yning

原文链接：https://80.lv/articles/how-to-create-grasslands-trees-and-mountains-for-a-nature-environment